邪修手段，顿时让她喜笑颜开。

    什么嘛？

    刘师师心中对陈安说的方法不置可否。

    “陈安哥，我总不能以后拍戏都靠控制肌肉传递情绪吧，临场去用也有可能反应不上来，而且会不会不尊重表演艺术啊？”

    李一桐再次成为嘴替。

    陈安两人聊了这么半天，声音也没有刻意放低。

    这会儿不只是刘师师，其他众人也都侧耳准备倾听陈安的高论。

    陈安算是看出来了，李依桐这个还未入行的新人对演员这个职业心存敬畏，看了几本专业书还起了想当表演艺术家的心思。

    你一个奔波儿灞还真想去干掉齐天大圣啊？

    这是你该想的吗？

    表演艺术这件事，还是留给那些真正有天赋的人吧。

    也是，未经历资本冲击的娱乐圈从业人员，时常还会抱有些天真的想法。

    资本时代之后，99%的从业者根本没心思考虑这些。

    满脑子都是搞钱、割韭菜、提效率...

    能按照合同在剧组念好台词，就称得上敬业了。

    许多演员连背都懒得背，直接让助理举着提词器照着念。

    更有甚者，全程口播阿拉伯数字。

    还美其名曰，各司其职。

    为后期配音的工作人员提供工作岗位。

    看来得先做点心理建设了。

    “这些只是开胃小菜，检查一下你的控制能力，开始正式上课之前，你要先对演技祛魅。”

    “对演技祛魅？什么意思？”

    李依桐又不懂了。

    “你觉得好的演技是什么样的？”

    “演技好，就是能带入角色情绪并完美诠释出来。”

    “那你觉得是代入重要，还是诠释重要？”

    “应该是诠释更重要吧，毕竟要演给观众看。”

    李依桐犹豫片刻，给出答案。

    “很好。”

    陈安平静地点了点头，继续开口。

    “既然你也说了，诠释更重要，那你要考虑的就是如何更好地诠释角色要表达的情绪，而不是揪着某个表演理论不放，一切理论都是为这个目的服务的。”

    “可是只依赖技巧是做不到顶级的表演效果的。”

    “那不是你该考虑的！”

    陈安严声呵斥了李依桐的质疑。

    还学会顶撞师傅了？

    看来棍棒教育还得加强。

    “只要你能稳定维持在60分，就是一名合格的演员，90分，100分的表现还是交给那些为表演艺术而生的人吧。”

    没错。

    60分就是陈安对一个优秀演员的标准。

    尤其是在电视剧行业中。

    电视剧不同于电影，大荧幕会放大演员表演上的不足，对演技的要求会更苛刻。

    而电视剧。

    动辄数十集的超长篇幅，更注重剧情推进、情绪拉扯与人设塑造。

    对演技的要求反而没那么高。

    其中偶像剧分类，一个好的人设更是重中之重。

    演员只需立住人设，不出戏，就算成功大半。

    所以业内一直流传着电视剧是剧养人的说法。

    只要剧集故事、人设过硬，就差不了水准。

    优秀的演员可以锦上添花，但普通演员拿到一个好设定同样也可以很出彩。

    这也是为什么会有那么多演员，会让观众觉得演技水平忽高忽低，反复横跳。

    究其原因，大多数时候都不是演员业务水平短期内发生了巨大变化，而是没有遇到合适的角色。

    如经典下饭神剧《武林外传》，把换上一两个主演，只要把控好风格，这部剧依旧会成功。

    好的剧集，会把演员抬到不属于他的高度。

    烂的剧集，你塞一堆老戏骨，他还是烂片。

    陈安不否认优秀的演员，会起到一定积极作用，但这绝非决定性因素。

    李依桐在《狂飙》中角色是女主，为什么却没什么存在感。

    就是因为剧集设定中这个角色的人设既不出彩也不讨喜。

    是剧情本身决定的。

    甚至大部分观众对那些细节演技真的不太在意，只要剧情有意思，人设立得住就足够了。

    很多人甚至分辨不出60分和80分的演技到底有多大区别。

    这也是为什么某些小鲜肉明明演技很一般，但营销起来还真有一大批人信以为真，跟着夸赞演技。

    仙剑三这部剧其实也一样，几位主演的演技真的有多好吗？

    杨蜜、刘师师、糖嫣这几人的演技就不用多说了。

    还未沉下心来专心演话剧打磨演技的胡戈，以面瘫脸著称的霍剑华。

    同样也不是什么演技派。

    仙剑三能火，就是故事好、人设不错。

  


本章未完，请点击下一页继续阅读》》